Podczas badania hałasu w swoim domu pewnej ciepłej teksańskiej nocy w 1989 roku Richard Dane strzela włamywaczowi w głowę. Choć jest uznawany za bohatera miasteczka, Dane wkrótce zaczyna obawiać się o bezpieczeństwo swojej rodziny, gdy ojciec Freddy'ego, byłego więźnia, przyjeżdża do miasta z zamiarem zemsty.
Tak trochę dobry aż do wejścia Jima Boba Luke'a. Cieszę się, że to obejrzałem, ale gdybym to przegapił, nie martwiłbym się zbytnio. W każdym razie nie można tak powiedzieć, dopóki nie obejrzysz…
Tak trochę dobry aż do wejścia Jima Boba Luke'a. Cieszę się, że to obejrzałem, ale gdybym to przegapił, nie martwiłbym się zbytnio. W każdym razie nie można tak powiedzieć, dopóki nie obejrzysz żadnego filmu. Ten film był doskonały, mam na myśli to pierwsze 40-45 minut. Tyle zwrotów akcji i emocji, że prawie żałowałem, że prawie tego nie przegapiłem. Ale gdy postać Jima Boba Luke'a została wprowadzona w wielkim stylu, narracja zeszła z właściwej drogi.
John Chard
14. 05. 2016
80%
Cold in July jest reżyserowany przez Jima Mickla, a Mickl wspólnie z Nickiem Damicim adaptuje scenariusz z powieści napisanej przez Joe R. Lansdale'a. W rolach głównych występują Sam Shepard, Michael…
Cold in July jest reżyserowany przez Jima Mickla, a Mickl wspólnie z Nickiem Damicim adaptuje scenariusz z powieści napisanej przez Joe R. Lansdale'a. W rolach głównych występują Sam Shepard, Michael C. Hall i Don Johnson. Muzykę skomponował Jeff Grace, a za zdjęcia odpowiadał Ryan Samul. W 1989 roku w Teksasie, gdy Richard Dane (Hall) strzela i zabija włamywacza w swoim domu, jego życie przesuwa się w bardzo mroczne miejsca. Jakościowy neo-noir pulper, Cold in July kwitnie, ponieważ nigdy nie spoczywa na laurach. Konsekwentnie zaskakuje narracją, wprowadzając protagonistów i nas, widzów, w różne terytoria. Z trzema uderzającymi rolami głównymi, z każdą z nich odgrywającą inny typ postaci, które idealnie na siebie wpływają, film ma również ten późno-80s'ki urok. Czy to chytre, syntetyczne dźwięki Graca, czy sposób, w jaki Samul używa podstawowych kolorów dla śmiałego blasku, jest to odzwierciedlenie epoki i tonalnie zgodne z historią. Z treścią w scenariuszu, nastrojową i niebezpieczną atmosferą oraz wysokimi osiągnięciami technicznymi, ten film jest zdecydowanie polecany fanom neo-noir. 8/10