Jak już mówiłem, z mojego punktu widzenia przewidywalność to grzech główny filmowania. Jeśli można przewidzieć, co się wydarzy, oglądanie filmu traci sens, prawda? I niestety, dokładnie tak jest w…
Jak już mówiłem, z mojego punktu widzenia przewidywalność to grzech główny filmowania. Jeśli można przewidzieć, co się wydarzy, oglądanie filmu traci sens, prawda? I niestety, dokładnie tak jest w przypadku najnowszego filmu reżyserki Carlson Young. Oparta na bestsellerowej powieści o tym samym tytule (2025) autorstwa Anny Todd, filmowa wersja tej historii jest podręcznikowym przykładem szablonowego kina, w którym niemal każdy zwrot akcji widać z kilometra. To w istocie obraz lepiej pasujący do sentymentalnej estetyki Hallmark Channel niż do mniej ckliwych platform dystrybucyjnych. „Ostatni Wschód Słońca“ opowiada historię młodej tancerki z Houston, Oriah, zwanej „Ry“, Pera (Maia Reficco), która cierpi na chorobę nowotworową powodującą epilepsję. Jej rokowania nie są dobre po tym, jak doznaje wypadku na scenie, co skłania jej matkę, Isolde (Eva Longoria), do zabrania jej na letnią rekonwalescencję na hiszpańską wyspę Majorka, gdzie matka pracuje przy ogromnym nowym projekcie hotelowym dla dewelopera. Isolde chce też, by córka zobaczyła miejsce, w którym dorastała, i na nowo połączyła się z własnymi korzeniami, ale gdy tam docierają, praca pochłania ją na tyle, że z Ry spędza niewiele czasu. Mając tyle wolnego czasu, Ry regularnie wędruje sama, co niechcący prowadzi ją na plażę dla nudystów i przedstawia jej Juliana (Fernando Lindez), buntownika z nastawieniem, który paradoksalnie jest skromnym rybakiem o pasjonującym programie ekologicznym. I oczywiście naturalnie się w sobie zakochują. Ale w miarę jak rozwija się ich wakacyjny romans, oboje ukrywają przed sobą tajemnice (ona swoją chorobę, on niespłacony dług u bezwzględnego lichwiarza), a wszystko to nakłada się na jeszcze większe ujawnienia, o których żadne z nich nie wie. Jak więc to się wszystko potoczy? Cóż, jak już wspomniano, nie powinno być zbyt trudno to rozgryźć, bo wszystkie potrzebne elementy trafiają dokładnie tam, gdzie trzeba. Choć narracja z rozwojem fabuły nieco się poprawia, większość wciąż podąża za standardowym szablonem filmu telewizyjnego, z mnóstwem ujęć w stylu przewodnika turystycznego pięknie prezentujących egzotyczną scenerię. Jeśli chodzi o kreacje aktorskie, to poważne przypadki złego castingu: Longoria wygląda na znudzoną, mozolnie przechodząc przez swoją rolę, jakby tylko ją odklepywała; Lindez sprawia wrażenie uciekiniera z reklamy designerskich dżinsów, desperacko potrzebującego lekcji angielskiej wymowy; a Reficco jest olśniewającą, bezbronną ingenue, ale trudno uwierzyć, że jest naprawdę tak chora, jak się o niej mówi, co naciąga wiarygodność niemal do granic możliwości. Fani powieści romantycznych i ich filmowych adaptacji z pewnością znajdą w tym coś dla siebie, ale ci, którzy szukają czegoś głębszego i mniej piankowatej słodyczy, mogą spokojnie pominąć ten film i niczego nie stracą.